Quando si dice capospalla si parla di un capo d’abbigliamento fornito di spalle, come i cappotti e le giacche, per la cui confezione è richiesta particolare cura e competenza. Non è un caso, quindi, se il cappotto è considerato da molti il capospalla per eccellenza.
Non si tratta solo di una calda corazza per l’inverno, ma pura architettura sartoriale. Un capo capace di scolpire la figura attraverso tagli, proporzioni e volumi, molto più simile a un progetto di design che a un semplice elemento del guardaroba.
Le sue linee disegnano la silhouette e ne influenzano la percezione del corpo, proprio come farebbe un abile architetto con gli spazi urbani.
Geometrie sartoriali: gli elementi che disegnano la forma
In questa progettazione stilistica, il cappotto con cintura è degno coprotagonista. Rappresenta, infatti, una risorsa preziosa per sottolineare il punto vita, alzandolo o abbassandolo un po’, così da intervenire visivamente sulle proporzioni.
Ogni dettaglio di un cappotto concorre a definire l’immagine finale. La linea delle spalle, ad esempio, gioca un ruolo fondamentale: una spalla strutturata dona rigore e autorevolezza, mentre una linea scesa addolcisce e rilassa i volumi. I revers, larghi o sottili oppure lunghi o appuntiti, possono allargare otticamente il busto o slanciarlo, a seconda del taglio.
Ma in che modo il taglio del cappotto influisce sull’effetto d’insieme? Ecco qualche esempio. Un modello dritto accompagna la figura in modo neutro, quello a linea A accentua il punto vita e crea movimento nella parte inferiore, mentre il taglio a uovo concentra il volume nella parte alta del corpo, bilanciando fianchi stretti o valorizzando spalle sottili.
La lunghezza, infine, è un elemento strategico: un cappotto lungo slancia visivamente la figura, mentre un modello corto enfatizza il baricentro.
Forme e volumi: scegliere il cappotto come si sceglie un progetto
Come ogni costruzione ben riuscita, anche un cappotto deve dialogare con chi lo indossa.
Un doppiopetto strutturato, ad esempio, con le spalle marcate e l’allacciatura che si fa notare, trasmette autorevolezza e scolpisce la parte superiore del corpo. Al contrario, il modello a vestaglia, morbido e avvolgente, accompagna le forme senza sottolinearle. Non ha cuciture rigide, valorizza la femminilità e si adatta a corpi sinuosi o a chi cerca una vestibilità più fluida e un bel movimento durante la camminata.
In entrambi i casi, si tratta di design sartoriale di altissimo livello: capi in cui ogni dettaglio contribuisce al capolavoro finale.
Osservare il proprio corpo con occhio clinico e scegliere il modello più adatto significa permettere a un capo di valorizzare al meglio il fisico. Linee curve o angolari, volumi pieni o sottili: ogni elemento sartoriale ha un effetto sul modo in cui il corpo viene vestito e percepito. E proprio come in architettura, la coerenza del progetto è ciò che fa la differenza.
Una scelta ben ponderata
Scegliere il cappotto giusto non dovrebbe mai essere un gesto superficiale, ma un vero e proprio atto di progettazione del proprio stile. Significa conoscere le proporzioni del proprio corpo e utilizzare le linee di un capo per modificarle, esaltarle o armonizzarle.
Ogni cappotto racchiude in sé un grande potenziale che va oltre la moda stagionale. Al contrario, spesso, un cappotto è un investimento per molti anni, il più potente alleato del guardaroba. In fondo non si tratta solo di coprirsi, ma di abitare consapevolmente il proprio corpo.
