Il corto del
film-maker lametino supera così le prime severe selezioni del prestigioso concorso e aspira alla finale che sarà disputata nel mese di gennaio 2017 e prevede un premio in denaro e la proiezione dell’opera vincitrice nelle giornate del Festival.
Una bella soddisfazione per il giovane regista lametino classe 1985, laureato in Saperi e tecniche dello spettacolo cinematografico presso la Sapienza di Roma con una tesi sul cinema di Luis Bunuel, con all’attivo una importante attività come regista di videoclip musicali e dopo un’esperienza come assistente alla regia sul set de Il Giudice Meschino di Carlo Carlei con Luca Zingaretti; la prova registica in solitario con il cortometraggio Il Tuffo, selezionato e premiato in prestigiosi festival in Italia e in America e nel 2015 come regista nel corto collettivo Il Miracolo presentato durante la 72° Mostra del Cinema di Venezia, alla 10° Festa del Cinema di Roma e vincitore di una Menzione Speciale ai Nastri d’Argento 2016.
Al giorno d’oggi il lavoro te lo devi inventare” è una frase che si sente ripetere spesso negli ultimi anni. Ecco perchè dopo l’esordio con il pluripremiato Il Tuffo, in cui il mettersi in gioco e l’affrontare la vita da protagonista, erano i punti cardine, Mario Vitale, sceglie di passare allo step successivo: raccontare cosa può succedere lungo il percorso, quali difficoltà si possono incontrare dopo essersi tuffato. Quello su cui riflette è il concetto di “sapersi adattare”, capacità che hanno tutti gli esseri viventi e che si è costretti a sviluppare per riuscire a sopravvivere.
E’ proprio il sapersi adattare che sta alla base di questo film. L’idea è quella di raccontare le storie parallele di due uomini agli antipodi che, in modi diametralmente opposti, si adattano alle vicissitudini della vita “inventandosi un lavoro”.
Giovanni un uomo dedito completamente al lavoro ma con un passato da artista che per rimanere a galla, decide di portare avanti la tradizione di famiglia facendo il falegname, consapevole però che quella presa non è la strada che voleva percorrere. E Umberto un uomo d’affari senza scrupoli che, per accrescere i suoi guadagni, estorce denaro a persone disperate.
Due uomini che non si incontrano mai, neanche per vie traverse, ma le cui vicende sono comunque tenute insieme da un legame comune, un legame esclusivamente ideale e simbolico.
“La domanda che mi viene posta con più frequenza è: di cosa parla questo film? Per fortuna con un titolo così esaustivo, la risposta che mi viene subito da dare, per semplicità, è: questo film affronta il tema del Lavoro, e questo in parte è vero in parte no. La tematica del Lavoro è sicuramente presente nel film e ricopre un ruolo importante, diventando il fil rouge dell’intera opera, ma la chiave con cui ho affrontato questo argomento non è sicuramente quella, forse ormai logora e inflazionata, di una serie di film dalla tradizione d’impegno civile e sociale, ma piuttosto una chiave che possiamo definire esistenziale e che pone l’attenzione sul lato umanistico della vicenda, talvolta anche in maniera grottesca e surreale, cercando di sviluppare contestualmente una riflessione sul ruolo dell’Arte e dell’Artista nella società attuale”.
IL REGISTA – MARIO VITALE
Nasce a Lamezia Terme nel 1985. Laureato in Saperi e Tecniche dello Spettacolo Cinematografico presso Sapienza Università di Roma, con una tesi sul cinema di Luis Bunuel, nel 2009 inizia l’attività di regista realizzando diversi videoclip musicali. “Par Condicio” videoclip che realizza per i Dissidio, caratterizzato da una tagliente ironia viene trasmesso nel programma televisivo BLOB in onda su RAI 3. Sempre per i Dissidio realizza THISORIENTAMENTO opera in 12 videoclip che sviluppa per immagini il concept dell’omonimo album della band. Dopo un’esperienza come assistente alla regia sul set de “Il Giudice Meschino” di Carlo Carlei con Luca Zingaretti, dirige il cortometraggio “Il Tuffo”, selezionato e premiato in prestigiosi festival in Italia e in America. Nel 2015 partecipa come regista al corto collettivo “Il Miracolo” presentato durante la 72 Mostra del Cinema di Venezia, all’10 Festa del Cinema di Roma e vincitore di una Menzione Speciale ai Nastri d’Argento 2016. Nel 2016 dirige i cortometraggi “Fatima” e “Al giorno d’oggi il lavoro te lo devi inventare”.
GLI ATTORI – FABRIZIO FERRACANE
Nasce a Mazara del Vallo ma vive a Castelvetrano per tutto il periodo degli studi scolastici. Frequenta la Scuola di Teatro Teatès diretta da Michele Perriera a Palermo. Finita la scuola si trasferisce a Roma e inizia una serie di studi teatrali e laboratori con vari registi. Lavora con Mimmo Cuticchio a Santarcangelo Teatri, con Marco Martinelli del Teatro delle Albe e segue per un paio di anni Giuliano Vasilicò con degli studi sull’Amleto di Shakespeare e sull’Amadeus di Peter Shaffer. Lavora anche al cinema con Giuseppe Tornatore in Malena. Intanto continua a studiare con Pier Paolo Sepe, Emma Dante, Danio Manfredini, Massimiliano Civica. Lavora con Giancarlo Giannini in “Credo – L’innocenza di Dio”. Dirige e scrive con Giuseppe Massa “Sutta Scupa” per la rassegna “Da dentro a fuori” nell’ex carcere delle Benedettine di Palermo, al Rialto di Roma, all’Elicantropo di Napoli, al Festival di Strasburgo, alle Colline Torinesi. È presente nelle serie “Il Commissario Montalbano”, “Il Capo dei Capi” e “Distretto di Polizia 7”. Nel 2013 recita nel film di Leonardo Forcina “L’ultima foglia” e l’anno seguente è il protagonista del pluripremiato “Anime Nere” di Francesco Munzi. Nel 2015 recita con Giorgio Panariello e Thomas Trabacchi nel film “Uno per tutti” di Mimmo Calopresti. Nel 2016 è nel cast di “Senza lasciare traccia” di Gianclaudio Cappai.
FRANCESCO AIELLO
Nato a Cosenza nel 1981, inizia il suo percorso teatrale durante gli anni dell’Università con la compagnia Libero Teatro prendendo parte a molti degli spettacoli messi in scena dal regista Max Mazzotta tra cui “Il sogno di Lear da Shakespeare”e, “Vuoti di memoria” da Primo Levi, “Caos” da Luigi Pirandello, “Visioni di Galileo” da Bertolt Brecht. Viene diretto da altri registi come Francesco Suriano, Francesco Marino, Lindo Nudo, Anna Carabetta. Nel 2013 ha la possibilità di essere diretto dal M° Eimuntas Nekrošius in Vita di Galileo di Brecht, andato in scena al teatro Olimpico di Vicenza. Per il cinema lavora in “Fiabeschi Torna A Casa” di Max Mazzotta, “Scale Model” di Fabrizio Nucci e Nicola Rovito. Recita in diversi cortometraggi come “Ecco sorride” di Andrea Belcastro grazie al quale vince il premio per miglior attore al concorso Brevi d’Autore di Montalto Uffugo (CS).
